La dernière étape et le redémarrage des NFT : réflexion sur le passage de la prospérité à la décadence
1. La déclin du marché des NFT
Le marché des NFT traverse ses derniers soubresauts. Récemment, l'émission de jetons Doodles sur Solana n'a suscité qu'une faible réaction. Pendant ce temps, Yuga Labs continue de réduire la taille de ses opérations, ce qui a même affecté son IP clé Cryptopunks. Les projets NFT Bitcoin qui avaient brillé lors de la dernière vague de renaissance des NFT sont également presque tombés à zéro. Ces récits autrefois fous sont désormais devenus des fleurs fanées, oubliées de tous.
10 000 PFP NFT ont un jour dessiné un beau plan : une communauté de taille modérée, permettant à un projet IP d'en bas de se faire connaître dans le monde. Cela est complètement différent des projets IP traditionnels qui nécessitent d'importants investissements financiers et un long processus d'accumulation. Par exemple, les univers IP de Marvel et Star Wars, appartenant à Disney, nécessitent souvent des années de consolidation et des investissements considérables avant de vraiment toucher le cœur des gens et de finalement générer des revenus.
En comparaison, le seuil d'entrée pour les NFT est extrêmement bas, et la vitesse de création et d'assetisation des IP est incroyable. Les créateurs n'ont besoin de payer qu'un faible coût de gas pour vendre leurs œuvres sur une plateforme de trading, sans avoir besoin de galeries, de sociétés de jouets ou d'équipes professionnelles, un IP et un nouvel artiste naissent ainsi.
Il y a trois ou quatre ans, nous avons été témoins de la popularité de certains IP émergents dans les cercles de divertissement de premier plan en Europe et en Amérique, ainsi qu'au Japon et en Corée. Un artiste des rues peut également connaître un revirement grâce aux NFT. Pour la génération Z, qui a grandi en regardant des anime japonais, participer à des investissements et à l'incubation d'IP autrefois inaccessibles grâce aux crypto-monnaies est un véritable rêve.
Cependant, avec le "crazy nesting" de BAYC et le lancement catastrophique de la sous-série Elemental d'Azuki, le positionnement des NFT devient progressivement clair. Ce n'est pas une forme de capital ou d'investissement, mais plutôt un produit de luxe coûteux avec des avantages d'adhésion. Pourtant, les équipes de projet espèrent toujours que nous continuerons à acheter des sous-séries pour soutenir leur feuille de route visant à investir massivement dans la création de valeur IP. Un paradoxe en résulte : les équipes de projet savent combien il est coûteux de produire du contenu, mais ne pas créer d'IP de contenu entraînera leur disparition. Les sous-séries lancées tous les quelques mois consomment constamment les détenteurs de la série OG, tourmentant chacun dans la communauté. Attendre les retours du contenu peut prendre des années, voire on peut ne jamais recevoir quoi que ce soit. Les fissures commencent à se creuser, les belles illusions se brisent avec la chute des prix planchers, et il ne reste que des querelles.
II. Modèle d'incubation de propriété intellectuelle dans le monde réel
Si l'on considère les NFT comme des objets de luxe et de mode pour la génération Z, les raisons de leur essor et de leur déclin deviennent plus claires. Dans cette ère de fast-food, le manque de contenu de soutien n'est peut-être pas une mauvaise chose, car il suffit d'une apparence pour attirer rapidement les acheteurs. Par exemple, le style d'Azuki correspond parfaitement à l'esthétique asiatique, et sous un consensus, cette série de NFT produite de manière grassroots peut également devenir la troisième grande blue chip après BAYC. Dans le monde réel, des jouets populaires comme le Bébé Briques, le Canard Jaune, et Molly n'ont pas non plus de contenu de soutien, mais ont tous connu un grand succès grâce à leur apparence unique.
Cependant, les tendances sont toujours éphémères. Sans contenu comme noyau de valeur, ces IP peuvent devenir obsolètes à tout moment. Limités par la culture du cercle des cryptomonnaies et le taux de succès très faible des NFT, les porteurs de projet ont souvent tendance à développer des dérivés autour d'une IP. Mais la réalité est que le noyau n'est pas encore formé, et cette tendance est déjà passée.
Bien sûr, il existe également des types de projets PFP soutenus par un contenu suffisant, comme les NFT japonais. Dans le passé, plusieurs IP célèbres d'anime japonais ont souhaité se développer sur le marché des NFT, mais ils semblent avoir ignoré plusieurs problèmes clés : la communauté de fans d'IP est presque complètement incompatible avec le cercle NFT ; il y a déjà une multitude de produits dérivés d'anime japonais, pourquoi les fans devraient-ils dépenser des centaines de fois le prix pour acheter une petite image ; et surtout, cette petite image est limitée à l'image elle-même, l'espace d'imagination pour des valorisations futures est nul. Même si vous achetez un NFT de Gundam, vous ne pourrez obtenir que le droit d'entrée dans le "SIDE-G" du métavers Gundam, sans aucun lien avec les bénéfices de Gundam dans les modèles, les jeux ou les animations, et cela pourrait même être considéré comme un outsider au sein de toute la communauté des fans de Gundam.
Ainsi, les projets PFP sont devenus un faux problème, seule la petite flamme pragmatique de Pudgy Penguins continue de lutter. Alors, les petites images ont-elles vraiment une autre voie ? Une marque de jouets tendance bien connue pourrait peut-être donner une réponse différente.
Cette petite boutique originaire de Pékin a réussi à se redresser grâce à l'agence Sonny Angel. À elle seule, cette série a contribué à près de 30 % du chiffre d'affaires de la marque à l'époque. Les détenteurs de droits, jaloux, ont repris le droit de distribution exclusif un an plus tard, mais cette décision a plutôt conduit à la naissance d'un empire de la propriété intellectuelle.
La pensée du fondateur est très simple : créer une propriété intellectuelle propre, une propriété que les autres ne peuvent pas s'approprier. En 2016, la marque a collaboré avec un designer de Hong Kong pour lancer la première série de jouets de collection autonome, Molly. Cette petite fille avec une expression boudeuse a immédiatement conquis le pays. Grâce à l'incertitude du jeu des boîtes surprises et au stimulus de la dopamine, la marque a connu sa première phase de croissance fulgurante. En 2019, le chiffre d'affaires annuel de l'IP unique Molly a atteint 456 millions de yuans, devenant ainsi la principale source de revenus de la marque à cette époque.
Ce modèle qui combine des capsules japonaises et des jouets de créateurs haut de gamme en collaboration est également très courant dans le boom des NFT des années suivantes. Les éléments de base sont conçus par des artistes, puis remis aux équipes de projet pour être assemblés en séries d'images à vendre et à gérer. Les NFT sont généralement lancés sous forme de boîtes surprises, et les équipes de projet publient diverses images de combinaisons rares pour renforcer l'envie d'achat des joueurs.
Les deux diffèrent simplement par leur mode de vente, mais des dizaines de milliers de projets NFT et divers blue chips ont généralement échoué. Pourquoi cette marque de jouets tendance connaît-elle aujourd'hui un renouveau ?
J'avais autrefois attribué la raison à la difficulté de mise en œuvre et au seuil d'achat trop élevé. En ce qui concerne la première, il n'y a actuellement aucun problème, mais pour la seconde, ce n'est pas le cas. Les NFT ont également connu une période de Free Mint, avec Goblintown et MIMIC SHHANS comme leaders de cette époque, les créateurs ont gagné beaucoup d'argent simplement grâce aux commissions sur les transactions. De nombreux NFT de l'ère des inscriptions sont encore plus décentralisés sur cette base, mais cela n'a pas empêché le déclin des NFT. Créer ou rejoindre une communauté IP est très simple, ce qui est difficile, c'est de perdurer.
Donc, je pense qu'il se pourrait qu'il y ait eu une erreur dans notre modèle. Après la première montée en flèche, Molly n'a pas non plus fait de la marque une légende, le prix des actions de l'ensemble de l'entreprise a chuté de 2021 à 2024, tout comme les NFT. Mais la marque a connu un renouveau, elle repose sur un mur de propriété intellectuelle complet. Aujourd'hui, cette marque possède 12 IP propriétaires, y compris Molly, DIMOO, BOBO&COCO, YUKI, Hirono, 25 IP exclusives dont THE MONSTERS(, comprenant Labubu), PUCKY, SATYR RORY, et plus de 50 IP de collaboration non exclusive avec Harry Potter, Disney, League of Legends, etc.
Les préférences des gens sont toujours changeantes, la vie d'un IP est limitée, mais que se passe-t-il si l'on a des centaines de choix ? Aujourd'hui, Labubu connaît un énorme succès en Europe et en Asie du Sud-Est, et la valeur de ses poupées dérivées est comparable à celle du Maotai en plastique. L'idéal de Yuga Labs s'est finalement réalisé dans le Web2, tout cela n'est cependant pas une coïncidence.
Nous devrions repenser ce qu'est un business IP, quel est le plan pour les NFT, et pourquoi cette marque peut atteindre un tel niveau sans contenu de soutien ?
Trois, la clé du succès des Pudgy Penguins
Le succès de Pudgy Penguins réside dans le pragmatisme, le pragmatisme et encore le pragmatisme. Les NFT en eux-mêmes sont difficiles à différencier technologiquement, peu importe à quel point le processus de Mint est astucieux, cela reste finalement un JPG. La difficulté des NFT réside dans la mise en œuvre de l'IP, ce qui est des centaines de fois plus difficile que de créer 10K PFP. Certains projets souhaitent réaliser de grands plans comme le métavers ou l'animation. Cela sonne très cool, mais ces projets, dont le coût commence à des millions, ne chercheront qu'à faire payer les membres de la communauté.
Ce monde extrêmement compressé est trop agité, tout le monde veut des résultats rapides. Les détenteurs souhaitent gagner beaucoup d'argent, les équipes de projet veulent réussir du jour au lendemain. Peu de projets de blue chip sont prêts à avancer pas à pas, et finalement, plus on est impatient, plus on se blesse gravement. L'ancienne équipe de Pudgy Penguins était également une équipe de base très impatiente, après avoir subi des dommages à leur réputation, ils ont cédé le projet à bas prix.
C'est à ce moment que Pudgy Penguins a rencontré son véritable leader, Luca Netz. Cet employé, fort de nombreuses années d'expérience en marketing traditionnel, a ramené le projet à la hauteur qu'il mérite. Luca Netz est réellement en train de créer une marque, en gérant une entreprise pour les détenteurs de NFT. De la commercialisation aux peluches en passant par les futurs jeux, chaque étape de Pudgy Penguins est solide, l'entreprise peut être rentable, et les détenteurs peuvent également réaliser des bénéfices. Rien de tout cela n'est particulièrement remarquable, c'est simplement en train de faire ce qui doit être fait. Il s'avère qu'une IP ascendante est viable dans le Web3, mais il y a trop peu de projets prêts à faire preuve d'humilité.
Je ne suis pas d'accord avec l'idée de "falsifiabilité", comme si certaines choses n'avaient jamais dû exister. Les voitures électriques étaient autrefois très immatures, et les assistants vocaux dans les téléphones étaient très rudimentaires. Mais cela n'empêche pas que toute la ville soit aujourd'hui envahie par des voitures à énergie nouvelle, et que l'IA soit omniprésente.
De nombreux secteurs soi-disant discrédités, Web3 continuera à essayer à l'avenir, mais il lui manque un porteur de projet adéquat.
Quatre, chemin de développement futur
Le chemin du succès semble simple, mais en réalité, il est difficile. La prochaine étape pour PFP nécessitera inévitablement de sortir de certains cadres logiques inhérents aux cryptomonnaies. Devenir le prochain Disney du Web3 nécessite un énorme capital. La rareté des NFT a-t-elle eu un effet inverse dans le processus de popularisation ? Cette question mérite réflexion. Si l'on définit les NFT comme des produits de consommation de collection, alors la limite des 10K pourrait être trop grande. Si l'on les définit comme un type d'actif et de méthode de financement propre au Web3, alors la propriété intellectuelle devra finalement se transformer en biens de consommation tangibles pour honorer les promesses faites à la communauté, plutôt qu'en une multitude de sous-séries étranges.
Basé sur la culture unique du monde des cryptomonnaies et les propriétés intrinsèques des NFT, développer un IP à long terme est sans aucun doute un choix difficile. Comment peut-on encore innover au-delà de ces PFP ? Comment transformer un projet en une usine d'IP ? Cela nécessitera peut-être d'accepter de nouvelles idées et d'introduire plus de technologies et de mécaniques de jeu.
Cinq, la signification de l'émission de tokens
La signification de l'émission de jetons NFT reste floue à ce jour. Cette pratique ressemble davantage à une forme d'exploitation des subalternes par les supérieurs, et elle dilue également la valeur originale des NFT. Je ne peux l'interpréter que comme un projet cherchant un moyen de sortie de liquidité pratique.
D'APE à DOOD, aucun n'est une exception, ils ressemblent tous à des variantes de jetons sans valeur. Leur puissance repose souvent sur la possibilité de gagner des dividendes de transactions en chaîne grâce au staking, le droit d'acheter des objets dans le monde virtuel, des droits de gouvernance, etc. Dans l'idéal, c'est un cycle parfait entre le détenteur → le staker → le développeur. Mais la réalité est que cela ressemble plus à une bulle, engluée dans un cycle vicieux de baisse des prix des NFT, de réduction des rendements miniers et de dévaluation des jetons.
Pour les détenteurs originaux de NFT, bien que les jetons aient pris une partie des dividendes et des droits, la plupart d'entre eux reçoivent également un grand nombre d'airdrops au moment de la création des jetons, donc personne ne se plaint. Cependant, à long terme, comme mentionné précédemment, cela constitue un acte de dilution. La manière dont certains projets distribuent leurs jetons est encore plus flagrant dans le vol.
La popularité à court terme est certes importante, mais la survie à long terme du projet est plus cruciale. Ne laissez pas l'émission de jetons devenir la dernière étape.
Conclusion
Dans cette époque rapide et motivée par la dopamine, nous avons été témoins de l'émergence de nombreux nouveaux IP Web2. Les NFT auraient dû prospérer à cette époque, car ils possèdent de nombreuses caractéristiques irremplaçables. Il y a quatre ans, je les voyais comme le Maotai du monde numérique, mais la réalité prouve qu'ils ressemblent davantage à des tulipes numériques. Peu de gens sont prêts à reconstruire sur ces ruines, mais je crois qu'il doit y avoir sous ces ruines le prochain IP à succès.
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MetaverseVagabond
· 07-21 00:49
sol a également perdu beaucoup en faisant du trading d'arbitrage.
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HashBrownies
· 07-21 00:36
Qui a dit que les NFT étaient morts ? C'est encore trop tôt.
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SeeYouInFourYears
· 07-21 00:34
Eh, un cochon mort n'a pas peur de l'eau bouillante.
NFT n'est pas mort, le chemin des marques IP redémarre : de PFP à la transformation des objets de mode physiques.
La dernière étape et le redémarrage des NFT : réflexion sur le passage de la prospérité à la décadence
1. La déclin du marché des NFT
Le marché des NFT traverse ses derniers soubresauts. Récemment, l'émission de jetons Doodles sur Solana n'a suscité qu'une faible réaction. Pendant ce temps, Yuga Labs continue de réduire la taille de ses opérations, ce qui a même affecté son IP clé Cryptopunks. Les projets NFT Bitcoin qui avaient brillé lors de la dernière vague de renaissance des NFT sont également presque tombés à zéro. Ces récits autrefois fous sont désormais devenus des fleurs fanées, oubliées de tous.
10 000 PFP NFT ont un jour dessiné un beau plan : une communauté de taille modérée, permettant à un projet IP d'en bas de se faire connaître dans le monde. Cela est complètement différent des projets IP traditionnels qui nécessitent d'importants investissements financiers et un long processus d'accumulation. Par exemple, les univers IP de Marvel et Star Wars, appartenant à Disney, nécessitent souvent des années de consolidation et des investissements considérables avant de vraiment toucher le cœur des gens et de finalement générer des revenus.
En comparaison, le seuil d'entrée pour les NFT est extrêmement bas, et la vitesse de création et d'assetisation des IP est incroyable. Les créateurs n'ont besoin de payer qu'un faible coût de gas pour vendre leurs œuvres sur une plateforme de trading, sans avoir besoin de galeries, de sociétés de jouets ou d'équipes professionnelles, un IP et un nouvel artiste naissent ainsi.
Il y a trois ou quatre ans, nous avons été témoins de la popularité de certains IP émergents dans les cercles de divertissement de premier plan en Europe et en Amérique, ainsi qu'au Japon et en Corée. Un artiste des rues peut également connaître un revirement grâce aux NFT. Pour la génération Z, qui a grandi en regardant des anime japonais, participer à des investissements et à l'incubation d'IP autrefois inaccessibles grâce aux crypto-monnaies est un véritable rêve.
Cependant, avec le "crazy nesting" de BAYC et le lancement catastrophique de la sous-série Elemental d'Azuki, le positionnement des NFT devient progressivement clair. Ce n'est pas une forme de capital ou d'investissement, mais plutôt un produit de luxe coûteux avec des avantages d'adhésion. Pourtant, les équipes de projet espèrent toujours que nous continuerons à acheter des sous-séries pour soutenir leur feuille de route visant à investir massivement dans la création de valeur IP. Un paradoxe en résulte : les équipes de projet savent combien il est coûteux de produire du contenu, mais ne pas créer d'IP de contenu entraînera leur disparition. Les sous-séries lancées tous les quelques mois consomment constamment les détenteurs de la série OG, tourmentant chacun dans la communauté. Attendre les retours du contenu peut prendre des années, voire on peut ne jamais recevoir quoi que ce soit. Les fissures commencent à se creuser, les belles illusions se brisent avec la chute des prix planchers, et il ne reste que des querelles.
II. Modèle d'incubation de propriété intellectuelle dans le monde réel
Si l'on considère les NFT comme des objets de luxe et de mode pour la génération Z, les raisons de leur essor et de leur déclin deviennent plus claires. Dans cette ère de fast-food, le manque de contenu de soutien n'est peut-être pas une mauvaise chose, car il suffit d'une apparence pour attirer rapidement les acheteurs. Par exemple, le style d'Azuki correspond parfaitement à l'esthétique asiatique, et sous un consensus, cette série de NFT produite de manière grassroots peut également devenir la troisième grande blue chip après BAYC. Dans le monde réel, des jouets populaires comme le Bébé Briques, le Canard Jaune, et Molly n'ont pas non plus de contenu de soutien, mais ont tous connu un grand succès grâce à leur apparence unique.
Cependant, les tendances sont toujours éphémères. Sans contenu comme noyau de valeur, ces IP peuvent devenir obsolètes à tout moment. Limités par la culture du cercle des cryptomonnaies et le taux de succès très faible des NFT, les porteurs de projet ont souvent tendance à développer des dérivés autour d'une IP. Mais la réalité est que le noyau n'est pas encore formé, et cette tendance est déjà passée.
Bien sûr, il existe également des types de projets PFP soutenus par un contenu suffisant, comme les NFT japonais. Dans le passé, plusieurs IP célèbres d'anime japonais ont souhaité se développer sur le marché des NFT, mais ils semblent avoir ignoré plusieurs problèmes clés : la communauté de fans d'IP est presque complètement incompatible avec le cercle NFT ; il y a déjà une multitude de produits dérivés d'anime japonais, pourquoi les fans devraient-ils dépenser des centaines de fois le prix pour acheter une petite image ; et surtout, cette petite image est limitée à l'image elle-même, l'espace d'imagination pour des valorisations futures est nul. Même si vous achetez un NFT de Gundam, vous ne pourrez obtenir que le droit d'entrée dans le "SIDE-G" du métavers Gundam, sans aucun lien avec les bénéfices de Gundam dans les modèles, les jeux ou les animations, et cela pourrait même être considéré comme un outsider au sein de toute la communauté des fans de Gundam.
Ainsi, les projets PFP sont devenus un faux problème, seule la petite flamme pragmatique de Pudgy Penguins continue de lutter. Alors, les petites images ont-elles vraiment une autre voie ? Une marque de jouets tendance bien connue pourrait peut-être donner une réponse différente.
Cette petite boutique originaire de Pékin a réussi à se redresser grâce à l'agence Sonny Angel. À elle seule, cette série a contribué à près de 30 % du chiffre d'affaires de la marque à l'époque. Les détenteurs de droits, jaloux, ont repris le droit de distribution exclusif un an plus tard, mais cette décision a plutôt conduit à la naissance d'un empire de la propriété intellectuelle.
La pensée du fondateur est très simple : créer une propriété intellectuelle propre, une propriété que les autres ne peuvent pas s'approprier. En 2016, la marque a collaboré avec un designer de Hong Kong pour lancer la première série de jouets de collection autonome, Molly. Cette petite fille avec une expression boudeuse a immédiatement conquis le pays. Grâce à l'incertitude du jeu des boîtes surprises et au stimulus de la dopamine, la marque a connu sa première phase de croissance fulgurante. En 2019, le chiffre d'affaires annuel de l'IP unique Molly a atteint 456 millions de yuans, devenant ainsi la principale source de revenus de la marque à cette époque.
Ce modèle qui combine des capsules japonaises et des jouets de créateurs haut de gamme en collaboration est également très courant dans le boom des NFT des années suivantes. Les éléments de base sont conçus par des artistes, puis remis aux équipes de projet pour être assemblés en séries d'images à vendre et à gérer. Les NFT sont généralement lancés sous forme de boîtes surprises, et les équipes de projet publient diverses images de combinaisons rares pour renforcer l'envie d'achat des joueurs.
Les deux diffèrent simplement par leur mode de vente, mais des dizaines de milliers de projets NFT et divers blue chips ont généralement échoué. Pourquoi cette marque de jouets tendance connaît-elle aujourd'hui un renouveau ?
J'avais autrefois attribué la raison à la difficulté de mise en œuvre et au seuil d'achat trop élevé. En ce qui concerne la première, il n'y a actuellement aucun problème, mais pour la seconde, ce n'est pas le cas. Les NFT ont également connu une période de Free Mint, avec Goblintown et MIMIC SHHANS comme leaders de cette époque, les créateurs ont gagné beaucoup d'argent simplement grâce aux commissions sur les transactions. De nombreux NFT de l'ère des inscriptions sont encore plus décentralisés sur cette base, mais cela n'a pas empêché le déclin des NFT. Créer ou rejoindre une communauté IP est très simple, ce qui est difficile, c'est de perdurer.
Donc, je pense qu'il se pourrait qu'il y ait eu une erreur dans notre modèle. Après la première montée en flèche, Molly n'a pas non plus fait de la marque une légende, le prix des actions de l'ensemble de l'entreprise a chuté de 2021 à 2024, tout comme les NFT. Mais la marque a connu un renouveau, elle repose sur un mur de propriété intellectuelle complet. Aujourd'hui, cette marque possède 12 IP propriétaires, y compris Molly, DIMOO, BOBO&COCO, YUKI, Hirono, 25 IP exclusives dont THE MONSTERS(, comprenant Labubu), PUCKY, SATYR RORY, et plus de 50 IP de collaboration non exclusive avec Harry Potter, Disney, League of Legends, etc.
Les préférences des gens sont toujours changeantes, la vie d'un IP est limitée, mais que se passe-t-il si l'on a des centaines de choix ? Aujourd'hui, Labubu connaît un énorme succès en Europe et en Asie du Sud-Est, et la valeur de ses poupées dérivées est comparable à celle du Maotai en plastique. L'idéal de Yuga Labs s'est finalement réalisé dans le Web2, tout cela n'est cependant pas une coïncidence.
Nous devrions repenser ce qu'est un business IP, quel est le plan pour les NFT, et pourquoi cette marque peut atteindre un tel niveau sans contenu de soutien ?
Trois, la clé du succès des Pudgy Penguins
Le succès de Pudgy Penguins réside dans le pragmatisme, le pragmatisme et encore le pragmatisme. Les NFT en eux-mêmes sont difficiles à différencier technologiquement, peu importe à quel point le processus de Mint est astucieux, cela reste finalement un JPG. La difficulté des NFT réside dans la mise en œuvre de l'IP, ce qui est des centaines de fois plus difficile que de créer 10K PFP. Certains projets souhaitent réaliser de grands plans comme le métavers ou l'animation. Cela sonne très cool, mais ces projets, dont le coût commence à des millions, ne chercheront qu'à faire payer les membres de la communauté.
Ce monde extrêmement compressé est trop agité, tout le monde veut des résultats rapides. Les détenteurs souhaitent gagner beaucoup d'argent, les équipes de projet veulent réussir du jour au lendemain. Peu de projets de blue chip sont prêts à avancer pas à pas, et finalement, plus on est impatient, plus on se blesse gravement. L'ancienne équipe de Pudgy Penguins était également une équipe de base très impatiente, après avoir subi des dommages à leur réputation, ils ont cédé le projet à bas prix.
C'est à ce moment que Pudgy Penguins a rencontré son véritable leader, Luca Netz. Cet employé, fort de nombreuses années d'expérience en marketing traditionnel, a ramené le projet à la hauteur qu'il mérite. Luca Netz est réellement en train de créer une marque, en gérant une entreprise pour les détenteurs de NFT. De la commercialisation aux peluches en passant par les futurs jeux, chaque étape de Pudgy Penguins est solide, l'entreprise peut être rentable, et les détenteurs peuvent également réaliser des bénéfices. Rien de tout cela n'est particulièrement remarquable, c'est simplement en train de faire ce qui doit être fait. Il s'avère qu'une IP ascendante est viable dans le Web3, mais il y a trop peu de projets prêts à faire preuve d'humilité.
Je ne suis pas d'accord avec l'idée de "falsifiabilité", comme si certaines choses n'avaient jamais dû exister. Les voitures électriques étaient autrefois très immatures, et les assistants vocaux dans les téléphones étaient très rudimentaires. Mais cela n'empêche pas que toute la ville soit aujourd'hui envahie par des voitures à énergie nouvelle, et que l'IA soit omniprésente.
De nombreux secteurs soi-disant discrédités, Web3 continuera à essayer à l'avenir, mais il lui manque un porteur de projet adéquat.
Quatre, chemin de développement futur
Le chemin du succès semble simple, mais en réalité, il est difficile. La prochaine étape pour PFP nécessitera inévitablement de sortir de certains cadres logiques inhérents aux cryptomonnaies. Devenir le prochain Disney du Web3 nécessite un énorme capital. La rareté des NFT a-t-elle eu un effet inverse dans le processus de popularisation ? Cette question mérite réflexion. Si l'on définit les NFT comme des produits de consommation de collection, alors la limite des 10K pourrait être trop grande. Si l'on les définit comme un type d'actif et de méthode de financement propre au Web3, alors la propriété intellectuelle devra finalement se transformer en biens de consommation tangibles pour honorer les promesses faites à la communauté, plutôt qu'en une multitude de sous-séries étranges.
Basé sur la culture unique du monde des cryptomonnaies et les propriétés intrinsèques des NFT, développer un IP à long terme est sans aucun doute un choix difficile. Comment peut-on encore innover au-delà de ces PFP ? Comment transformer un projet en une usine d'IP ? Cela nécessitera peut-être d'accepter de nouvelles idées et d'introduire plus de technologies et de mécaniques de jeu.
Cinq, la signification de l'émission de tokens
La signification de l'émission de jetons NFT reste floue à ce jour. Cette pratique ressemble davantage à une forme d'exploitation des subalternes par les supérieurs, et elle dilue également la valeur originale des NFT. Je ne peux l'interpréter que comme un projet cherchant un moyen de sortie de liquidité pratique.
D'APE à DOOD, aucun n'est une exception, ils ressemblent tous à des variantes de jetons sans valeur. Leur puissance repose souvent sur la possibilité de gagner des dividendes de transactions en chaîne grâce au staking, le droit d'acheter des objets dans le monde virtuel, des droits de gouvernance, etc. Dans l'idéal, c'est un cycle parfait entre le détenteur → le staker → le développeur. Mais la réalité est que cela ressemble plus à une bulle, engluée dans un cycle vicieux de baisse des prix des NFT, de réduction des rendements miniers et de dévaluation des jetons.
Pour les détenteurs originaux de NFT, bien que les jetons aient pris une partie des dividendes et des droits, la plupart d'entre eux reçoivent également un grand nombre d'airdrops au moment de la création des jetons, donc personne ne se plaint. Cependant, à long terme, comme mentionné précédemment, cela constitue un acte de dilution. La manière dont certains projets distribuent leurs jetons est encore plus flagrant dans le vol.
La popularité à court terme est certes importante, mais la survie à long terme du projet est plus cruciale. Ne laissez pas l'émission de jetons devenir la dernière étape.
Conclusion
Dans cette époque rapide et motivée par la dopamine, nous avons été témoins de l'émergence de nombreux nouveaux IP Web2. Les NFT auraient dû prospérer à cette époque, car ils possèdent de nombreuses caractéristiques irremplaçables. Il y a quatre ans, je les voyais comme le Maotai du monde numérique, mais la réalité prouve qu'ils ressemblent davantage à des tulipes numériques. Peu de gens sont prêts à reconstruire sur ces ruines, mais je crois qu'il doit y avoir sous ces ruines le prochain IP à succès.