La dernière étape des NFT et le redémarrage : l'émission d'un jeton n'est pas une fin
I. Le déclin de la frénésie des NFT
La prospérité du marché des NFT semble être devenue une chose du passé. L'émission d'un jeton des Pudgy Penguins a été le dernier moment fort des NFT, tandis que l'émission d'un jeton des Doodles sur Solana n'a suscité qu'un intérêt limité. Même des géants comme Yuga Labs réduisent constamment leur échelle, et leur IP emblématique, Cryptopunks, n'a pas échappé à cette tendance. Les projets NFT Bitcoin, qui avaient attiré l'attention lors de la dernière vague de renouveau des NFT, sont désormais presque tombés à zéro, et les récits autrefois exaltants s'estompent progressivement.
10 000 PFP(Image de Profil)NFT représentait autrefois une belle vision : une communauté de taille modérée pouvait propulser un projet IP de bas en haut vers le monde. Cela contraste fortement avec le modèle traditionnel des projets IP qui nécessitent d'énormes investissements financiers et des années de consolidation pour s'enraciner dans l'esprit des gens. Les barrières à l'entrée des NFT sont très faibles, les créateurs n'ont besoin de payer qu'un petit montant de frais de gas pour vendre leurs œuvres sur la plateforme NFT, sans le soutien de galeries, d'entreprises de jouets ou de sociétés de cinéma, un IP et un nouvel artiste voient alors le jour.
Il y a trois ou quatre ans, nous avons été témoins de la montée en popularité de certaines IP émergentes dans les plus grandes industries du divertissement en Europe et en Amérique du Nord, ainsi qu'au Japon et en Corée. Des artistes ordinaires peuvent également réussir grâce aux NFT. Pour la génération Z comme moi, qui a grandi en regardant des anime japonais, pouvoir participer à des investissements et à l'incubation d'IP auparavant inaccessibles grâce aux cryptomonnaies est quelque chose d'extrêmement fantastique.
Cependant, avec le comportement "matryoshka" de BAYC( Bored Ape Yacht Club) et le lancement catastrophique de la sous-série Elemental d'Azuki, le positionnement des NFT devient progressivement clair. Ce n'est pas une forme d'équité ou d'investissement, mais plutôt un bien de luxe coûteux avec des avantages de membre. Les équipes de projet espèrent que les détenteurs achèteront constamment des sous-séries pour soutenir leur feuille de route de construction de la valeur fondamentale de l'IP. Cette graine de contradiction est ainsi semée : les équipes de projet comprennent que le coût de création de contenu est élevé, mais sans IP de contenu, il est difficile de survivre. La publication d'une sous-série tous les quelques mois consume constamment l'enthousiasme des détenteurs de la série originale, tourmentant chaque membre de la communauté. Attendre le retour du contenu peut prendre des années, voire ne jamais arriver. Les fissures commencent à s'élargir, les belles illusions se brisent avec la chute des prix, ne laissant que diverses controverses et disputes.
II. Le MCN incontournable du monde des objets tendance : PoP MART
Si l'on considère les NFT comme des objets de luxe tendance pour la génération Z, les raisons de leur essor et de leur déclin deviennent plus claires. Dans cette époque rapide, le manque de contenu de soutien n'est pas forcément une mauvaise chose ; il est possible d'attirer rapidement les acheteurs simplement par l'apparence. Par exemple, le style artistique d'Azuki correspond bien à l'esthétique asiatique, et sous ce consensus, cette série de NFT réalisée par des amateurs peut également devenir la troisième grande valeur refuge après le BAYC. Les Bearbrick(, les blocs de l'ours), le canard B.Duck, Molly et d'autres objets de collection célèbres dans le monde réel n'ont pas non plus de contenu profond, mais ils ont tous connu un grand succès grâce à leur apparence unique.
Cependant, les tendances sont toujours en constante évolution. Sans un contenu comme noyau de valeur, ces IP peuvent rapidement devenir obsolètes. En raison de la culture du secteur des cryptomonnaies et du faible taux de réussite des projets NFT, les équipes de projet ont tendance à lancer constamment des produits dérivés autour d'une IP. Mais la réalité est que, avant même que le noyau ne soit formé, cet engouement s'est déjà estompé.
Bien sûr, il existe également des projets PFP riches en contenu, comme les NFT japonais. Dans le passé, j'ai au moins été en contact avec quatre ou cinq projets ayant des IP de mangas japonais bien connus, qui espèrent faire leur marque sur le marché des NFT. Cependant, ils semblent ignorer plusieurs problèmes clés : tout d'abord, la communauté des fans d'IP ne se chevauche presque pas avec celle des NFT ; ensuite, les produits dérivés de l'animation japonaise sont déjà pléthoriques, pourquoi les fans devraient-ils dépenser plusieurs centaines de fois le prix pour acheter une petite image ? Le plus important est que cette petite image n'est qu'une image, et l'espace d'imagination pour l'avenir est presque nul. Même si vous achetez un NFT de Gundam, vous ne pouvez obtenir que le droit d'entrée dans le "SIDE-G" du métavers Gundam. Les profits que Bandai Namco tire de ses modèles, jeux et animations ne vous concernent naturellement pas, la communauté NFT peut même être considérée comme une étrangeté parmi l'ensemble des fans de Gundam. Ce problème existe également dans le domaine de GameFi.
À ce stade, le projet PFP devient une fausse question, seul le projet pragmatique des petits pingouins continue d'avancer. Alors, ces petites images ont-elles vraiment d'autres débouchés ? Je pense que PoP MART a peut-être proposé une réponse différente.
Cette petite boutique originaire du centre commercial Euro-American de Beijing a connu un renouveau grâce à l'agence de Sonny Angel. Rien que cette série a contribué à près de 30 % des ventes de PoP MART à l'époque. Les détenteurs de droits, jaloux, ont récupéré les droits d'agence exclusifs un an plus tard, mais cette mesure a plutôt favorisé la naissance d'un empire IP.
Le fondateur de PoP MART, Wang Ning, avait une idée très simple à l'époque : créer une IP propre, une IP que personne ne pourrait lui prendre. En 2016, PoP MART a collaboré avec le designer hongkongais Wang Xinming pour lancer la première série de jouets tendance autonome, Molly. Cette petite fille au visage poupin est rapidement devenue un phénomène national, et grâce à l'incertitude du mécanisme des boîtes surprises et à la stimulation de la dopamine, PoP MART a entamé son premier cycle de croissance fulgurante. En 2019, le chiffre d'affaires annuel de l'IP unique Molly avait atteint 456 millions de yuan, devenant ainsi la principale source de revenus de PoP MART.
Ce modèle combinant les gashapon japonais et les collaborations de jouets haut de gamme est également très courant lors de la vague NFT des dernières années. Les éléments de base sont conçus par des artistes, puis assemblés par les porteurs de projet en une série d'images pour la vente et l'exploitation. Les NFT adoptent généralement un format de boîte mystère lors de la phase de lancement, les porteurs de projet publient diverses images de combinaisons rares pour stimuler l'envie d'achat des joueurs.
Les deux ne diffèrent que par leur forme d'émission, mais des dizaines de milliers de projets NFT et de diverses blue chips ont généralement échoué. Et pourquoi PoP MART connaît-il aujourd'hui un second printemps ?
J'ai autrefois attribué la cause aux difficultés de mise en œuvre et à des barrières d'entrée trop élevées. La première pose effectivement problème pour le moment, alors que la seconde ne l'est pas vraiment. Les NFT ont également traversé une période de Mint gratuit, Goblintown et MIMIC SHHANS étant des projets phares de cette époque, les créateurs ayant amassé une fortune uniquement grâce aux commissions de transaction. De nombreux NFT de l'ère des inscriptions sont, sur cette base, plus décentralisés, mais ces facteurs n'ont toujours pas pu empêcher le déclin des NFT. Il est très simple de créer ou de rejoindre une communauté IP, mais la difficulté réside dans le maintien.
Ainsi, je pense que le problème pourrait résider dans le modèle. Après le premier tour de croissance fulgurante, Molly n'a pas non plus permis à PoP MART de se faire un nom, le prix des actions de l'ensemble de la société ayant chuté comme les NFT de 2021 jusqu'en 2024. Mais PoP MART a finalement réussi à renverser la situation, grâce à un mur IP complet. Aujourd'hui, PoP MART possède 12 IP propres, y compris Molly, DIMOO, BOBO&COCO, YUKI, Hirono, 25 IP exclusives, comprenant THE MONSTERS( avec Labubu), PUCKY, SATYR RORY, ainsi que plus de 50 IP collaboratives non exclusives avec Harry Potter, Disney, League of Legends, etc.
Les préférences des gens sont toujours imprévisibles, la durée de vie d'un IP est limitée, mais que faire si l'on a des centaines de choix ? Aujourd'hui, Labubu connaît un grand succès en Europe et en Asie du Sud-Est, et la capacité de conservation de valeur de ses poupées est qualifiée de "Maotai en plastique". L'idéal de Yuga Labs s'est finalement réalisé dans le domaine du Web2, tout cela n'est pas un hasard.
Nous devons repenser ce qu'est le business de la propriété intellectuelle, quel est la feuille de route pour le développement des NFT, et pourquoi PoP MART a-t-il pu réaliser un tel succès sans contenu de soutien ?
Trois, le chemin du succès de Pudgy Penguins
L'année dernière, j'ai également participé à l'événement de Petit Pingouin à Hong Kong, ce projet NFT reste toujours passionné envers la communauté.
Le secret du succès de Pudgy Penguins réside dans le pragmatisme, le pragmatisme et encore le pragmatisme. Le NFT lui-même a du mal à créer un écart technologique ; peu importe à quel point le processus de Mint est ingénieux, il s'agit finalement d'une image JPG. Le véritable défi auquel les NFT sont confrontés est la concrétisation de la propriété intellectuelle (IP), ce qui diffère de plusieurs centaines de fois de la difficulté de créer 10K PFP. Yuga Labs souhaite construire un métavers, tandis qu'Azuki espère produire des anime. Toutes ces idées sont très cool, mais ces projets dont le coût de départ est de plusieurs millions de dollars finiront par chercher un soutien financier auprès des membres de la communauté.
Dans ce monde hautement compressé, tout le monde veut réussir rapidement. Les détenteurs espèrent gagner beaucoup d'argent, tandis que les porteurs de projets veulent atteindre le sommet d'un coup. Peu de projets de premier plan sont prêts à se montrer humbles, et plus ils sont impatients, plus la chute est sévère. L'équipe originale de Pudgy Penguins était également une équipe de base impatiente, et après avoir vu leur réputation ternie, ils ont vendu le projet des petits pingouins à bas prix.
À ce moment-là, le petit pingouin a rencontré le véritable talent, Luca Netz. Ce professionnel, fort de plusieurs années d'expérience en marketing traditionnel, a remis le petit pingouin à la hauteur qu'il mérite. Luca Netz est effectivement en train de créer une marque et de gérer une entreprise pour les détenteurs de NFT. De la commercialisation aux peluches en passant par les futurs jeux, chaque étape du petit pingouin est solide et stable, l'entreprise peut être rentable et les détenteurs peuvent également réaliser des bénéfices. Tout cela n'a rien de particulièrement remarquable, il fait simplement ce qu'il doit faire. Il s'avère qu'une IP ascendante peut exister dans le Web3, mais il y a trop peu de projets prêts à faire preuve d'humilité.
Ainsi, je n'aime pas du tout le terme "falsification", comme si certaines choses n'auraient jamais dû exister depuis le début. Les voitures électriques semblaient autrefois ridicules, et Siri sur mon téléphone était également très limité. Mais cela n'empêche pas qu'aujourd'hui toute la ville soit remplie de nouveaux véhicules à énergie, et le développement de l'IA n'est même pas besoin d'en parler.
De nombreuses pistes soi-disant réfutées, Web3 continuera à essayer à l'avenir, mais il lui manque un projet approprié.
Quatrième, chemin de développement futur
Le chemin du succès semble simple, mais en réalité, il est semé d'embûches. La prochaine phase de développement de PFP doit dépasser le cadre logique inhérent au domaine des cryptomonnaies; pour devenir le prochain Disney du Web3, une accumulation massive est nécessaire. La question de savoir si la rareté des NFT a toujours eu un effet inverse dans le processus de généralisation a été abordée dans mes articles précédents. Si l'on définit les NFT comme des produits de consommation de mode, alors la limitation de 10 000 NFT peut être trop grande ; si on les définit comme un type d'actif et de financement propre au Web3, alors la propriété intellectuelle doit finalement être convertie en produits de consommation réels pour honorer ses engagements envers la communauté, et non pas en une série de sous-collections étranges.
Basé sur la culture unique du secteur des cryptomonnaies et les propriétés des NFT, se concentrer à long terme sur un seul IP est également un choix désespéré. Comment innover sur la base de ces PFP ? Comment transformer un projet en une usine d'IP ? Cela peut nécessiter que nous acceptions certaines nouvelles idées et que nous introduisions plus de technologies et de jeux.
Cinq, l'émission d'un jeton est-elle la fin?
La signification de l'émission d'un jeton NFT reste floue à ce jour. Cette pratique ressemble davantage à une forme d'exploitation des subordonnés par les supérieurs, et constitue également une dilution de la valeur originale des NFT. Je ne peux l'interpréter que comme une méthode pour les équipes de projets de rechercher un moyen de sortie de liquidité pratique.
De l'APE au DOOD, sans exception, ils ressemblent tous à des variantes de jetons fantômes. Leur capacité d'émission inclut généralement des dividendes de transactions on-chain obtenus par le staking, des droits d'achat d'objets dans le métavers, des droits de gouvernance, etc. Idéalement, cela devrait être un cycle parfait entre les détenteurs, les stakers et les développeurs. Mais en réalité, cela ressemble davantage à un air, pris dans un cercle vicieux de chute des prix des NFT, de baisse des rendements miniers et de chute des prix des jetons.
Pour les détenteurs d'origine de NFT, bien que les jetons aient pris une partie des dividendes et des droits, la plupart d'entre eux recevront une grande quantité d'airdrops lors de l'événement de génération de jetons TGE(, donc peu de gens se plaignent. Cependant, à long terme, c'est effectivement une dilution, et une méthode de distribution comme celle d'Anime d'Azuki est une simple prédation.
Il est vrai que l'engouement à court terme est important, mais la pérennité à long terme du projet est plus essentielle. Ne laissez pas l'émission d'un jeton devenir la destination finale du projet.
Conclusion
Dans cette époque rapide et dirigée par la dopamine, nous voyons
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MetaverseLandlord
· Il y a 8h
Une personne mange des nouilles, un chien regarde.
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SchroedingersFrontrun
· Il y a 8h
J'en ai assez de ce piège de HiFo qui tourne en rond.
Voir l'originalRépondre0
SchrodingerAirdrop
· Il y a 8h
Avec cette tendance du marché, il vaut mieux ne pas émettre de jetons et juste rester allongé.
Nouvelle direction pour le développement des NFT : le chemin de transformation de PFP à l'usine IP
La dernière étape des NFT et le redémarrage : l'émission d'un jeton n'est pas une fin
I. Le déclin de la frénésie des NFT
La prospérité du marché des NFT semble être devenue une chose du passé. L'émission d'un jeton des Pudgy Penguins a été le dernier moment fort des NFT, tandis que l'émission d'un jeton des Doodles sur Solana n'a suscité qu'un intérêt limité. Même des géants comme Yuga Labs réduisent constamment leur échelle, et leur IP emblématique, Cryptopunks, n'a pas échappé à cette tendance. Les projets NFT Bitcoin, qui avaient attiré l'attention lors de la dernière vague de renouveau des NFT, sont désormais presque tombés à zéro, et les récits autrefois exaltants s'estompent progressivement.
10 000 PFP(Image de Profil)NFT représentait autrefois une belle vision : une communauté de taille modérée pouvait propulser un projet IP de bas en haut vers le monde. Cela contraste fortement avec le modèle traditionnel des projets IP qui nécessitent d'énormes investissements financiers et des années de consolidation pour s'enraciner dans l'esprit des gens. Les barrières à l'entrée des NFT sont très faibles, les créateurs n'ont besoin de payer qu'un petit montant de frais de gas pour vendre leurs œuvres sur la plateforme NFT, sans le soutien de galeries, d'entreprises de jouets ou de sociétés de cinéma, un IP et un nouvel artiste voient alors le jour.
Il y a trois ou quatre ans, nous avons été témoins de la montée en popularité de certaines IP émergentes dans les plus grandes industries du divertissement en Europe et en Amérique du Nord, ainsi qu'au Japon et en Corée. Des artistes ordinaires peuvent également réussir grâce aux NFT. Pour la génération Z comme moi, qui a grandi en regardant des anime japonais, pouvoir participer à des investissements et à l'incubation d'IP auparavant inaccessibles grâce aux cryptomonnaies est quelque chose d'extrêmement fantastique.
Cependant, avec le comportement "matryoshka" de BAYC( Bored Ape Yacht Club) et le lancement catastrophique de la sous-série Elemental d'Azuki, le positionnement des NFT devient progressivement clair. Ce n'est pas une forme d'équité ou d'investissement, mais plutôt un bien de luxe coûteux avec des avantages de membre. Les équipes de projet espèrent que les détenteurs achèteront constamment des sous-séries pour soutenir leur feuille de route de construction de la valeur fondamentale de l'IP. Cette graine de contradiction est ainsi semée : les équipes de projet comprennent que le coût de création de contenu est élevé, mais sans IP de contenu, il est difficile de survivre. La publication d'une sous-série tous les quelques mois consume constamment l'enthousiasme des détenteurs de la série originale, tourmentant chaque membre de la communauté. Attendre le retour du contenu peut prendre des années, voire ne jamais arriver. Les fissures commencent à s'élargir, les belles illusions se brisent avec la chute des prix, ne laissant que diverses controverses et disputes.
II. Le MCN incontournable du monde des objets tendance : PoP MART
Si l'on considère les NFT comme des objets de luxe tendance pour la génération Z, les raisons de leur essor et de leur déclin deviennent plus claires. Dans cette époque rapide, le manque de contenu de soutien n'est pas forcément une mauvaise chose ; il est possible d'attirer rapidement les acheteurs simplement par l'apparence. Par exemple, le style artistique d'Azuki correspond bien à l'esthétique asiatique, et sous ce consensus, cette série de NFT réalisée par des amateurs peut également devenir la troisième grande valeur refuge après le BAYC. Les Bearbrick(, les blocs de l'ours), le canard B.Duck, Molly et d'autres objets de collection célèbres dans le monde réel n'ont pas non plus de contenu profond, mais ils ont tous connu un grand succès grâce à leur apparence unique.
Cependant, les tendances sont toujours en constante évolution. Sans un contenu comme noyau de valeur, ces IP peuvent rapidement devenir obsolètes. En raison de la culture du secteur des cryptomonnaies et du faible taux de réussite des projets NFT, les équipes de projet ont tendance à lancer constamment des produits dérivés autour d'une IP. Mais la réalité est que, avant même que le noyau ne soit formé, cet engouement s'est déjà estompé.
Bien sûr, il existe également des projets PFP riches en contenu, comme les NFT japonais. Dans le passé, j'ai au moins été en contact avec quatre ou cinq projets ayant des IP de mangas japonais bien connus, qui espèrent faire leur marque sur le marché des NFT. Cependant, ils semblent ignorer plusieurs problèmes clés : tout d'abord, la communauté des fans d'IP ne se chevauche presque pas avec celle des NFT ; ensuite, les produits dérivés de l'animation japonaise sont déjà pléthoriques, pourquoi les fans devraient-ils dépenser plusieurs centaines de fois le prix pour acheter une petite image ? Le plus important est que cette petite image n'est qu'une image, et l'espace d'imagination pour l'avenir est presque nul. Même si vous achetez un NFT de Gundam, vous ne pouvez obtenir que le droit d'entrée dans le "SIDE-G" du métavers Gundam. Les profits que Bandai Namco tire de ses modèles, jeux et animations ne vous concernent naturellement pas, la communauté NFT peut même être considérée comme une étrangeté parmi l'ensemble des fans de Gundam. Ce problème existe également dans le domaine de GameFi.
À ce stade, le projet PFP devient une fausse question, seul le projet pragmatique des petits pingouins continue d'avancer. Alors, ces petites images ont-elles vraiment d'autres débouchés ? Je pense que PoP MART a peut-être proposé une réponse différente.
Cette petite boutique originaire du centre commercial Euro-American de Beijing a connu un renouveau grâce à l'agence de Sonny Angel. Rien que cette série a contribué à près de 30 % des ventes de PoP MART à l'époque. Les détenteurs de droits, jaloux, ont récupéré les droits d'agence exclusifs un an plus tard, mais cette mesure a plutôt favorisé la naissance d'un empire IP.
Le fondateur de PoP MART, Wang Ning, avait une idée très simple à l'époque : créer une IP propre, une IP que personne ne pourrait lui prendre. En 2016, PoP MART a collaboré avec le designer hongkongais Wang Xinming pour lancer la première série de jouets tendance autonome, Molly. Cette petite fille au visage poupin est rapidement devenue un phénomène national, et grâce à l'incertitude du mécanisme des boîtes surprises et à la stimulation de la dopamine, PoP MART a entamé son premier cycle de croissance fulgurante. En 2019, le chiffre d'affaires annuel de l'IP unique Molly avait atteint 456 millions de yuan, devenant ainsi la principale source de revenus de PoP MART.
Ce modèle combinant les gashapon japonais et les collaborations de jouets haut de gamme est également très courant lors de la vague NFT des dernières années. Les éléments de base sont conçus par des artistes, puis assemblés par les porteurs de projet en une série d'images pour la vente et l'exploitation. Les NFT adoptent généralement un format de boîte mystère lors de la phase de lancement, les porteurs de projet publient diverses images de combinaisons rares pour stimuler l'envie d'achat des joueurs.
Les deux ne diffèrent que par leur forme d'émission, mais des dizaines de milliers de projets NFT et de diverses blue chips ont généralement échoué. Et pourquoi PoP MART connaît-il aujourd'hui un second printemps ?
J'ai autrefois attribué la cause aux difficultés de mise en œuvre et à des barrières d'entrée trop élevées. La première pose effectivement problème pour le moment, alors que la seconde ne l'est pas vraiment. Les NFT ont également traversé une période de Mint gratuit, Goblintown et MIMIC SHHANS étant des projets phares de cette époque, les créateurs ayant amassé une fortune uniquement grâce aux commissions de transaction. De nombreux NFT de l'ère des inscriptions sont, sur cette base, plus décentralisés, mais ces facteurs n'ont toujours pas pu empêcher le déclin des NFT. Il est très simple de créer ou de rejoindre une communauté IP, mais la difficulté réside dans le maintien.
Ainsi, je pense que le problème pourrait résider dans le modèle. Après le premier tour de croissance fulgurante, Molly n'a pas non plus permis à PoP MART de se faire un nom, le prix des actions de l'ensemble de la société ayant chuté comme les NFT de 2021 jusqu'en 2024. Mais PoP MART a finalement réussi à renverser la situation, grâce à un mur IP complet. Aujourd'hui, PoP MART possède 12 IP propres, y compris Molly, DIMOO, BOBO&COCO, YUKI, Hirono, 25 IP exclusives, comprenant THE MONSTERS( avec Labubu), PUCKY, SATYR RORY, ainsi que plus de 50 IP collaboratives non exclusives avec Harry Potter, Disney, League of Legends, etc.
Les préférences des gens sont toujours imprévisibles, la durée de vie d'un IP est limitée, mais que faire si l'on a des centaines de choix ? Aujourd'hui, Labubu connaît un grand succès en Europe et en Asie du Sud-Est, et la capacité de conservation de valeur de ses poupées est qualifiée de "Maotai en plastique". L'idéal de Yuga Labs s'est finalement réalisé dans le domaine du Web2, tout cela n'est pas un hasard.
Nous devons repenser ce qu'est le business de la propriété intellectuelle, quel est la feuille de route pour le développement des NFT, et pourquoi PoP MART a-t-il pu réaliser un tel succès sans contenu de soutien ?
Trois, le chemin du succès de Pudgy Penguins
L'année dernière, j'ai également participé à l'événement de Petit Pingouin à Hong Kong, ce projet NFT reste toujours passionné envers la communauté.
Le secret du succès de Pudgy Penguins réside dans le pragmatisme, le pragmatisme et encore le pragmatisme. Le NFT lui-même a du mal à créer un écart technologique ; peu importe à quel point le processus de Mint est ingénieux, il s'agit finalement d'une image JPG. Le véritable défi auquel les NFT sont confrontés est la concrétisation de la propriété intellectuelle (IP), ce qui diffère de plusieurs centaines de fois de la difficulté de créer 10K PFP. Yuga Labs souhaite construire un métavers, tandis qu'Azuki espère produire des anime. Toutes ces idées sont très cool, mais ces projets dont le coût de départ est de plusieurs millions de dollars finiront par chercher un soutien financier auprès des membres de la communauté.
Dans ce monde hautement compressé, tout le monde veut réussir rapidement. Les détenteurs espèrent gagner beaucoup d'argent, tandis que les porteurs de projets veulent atteindre le sommet d'un coup. Peu de projets de premier plan sont prêts à se montrer humbles, et plus ils sont impatients, plus la chute est sévère. L'équipe originale de Pudgy Penguins était également une équipe de base impatiente, et après avoir vu leur réputation ternie, ils ont vendu le projet des petits pingouins à bas prix.
À ce moment-là, le petit pingouin a rencontré le véritable talent, Luca Netz. Ce professionnel, fort de plusieurs années d'expérience en marketing traditionnel, a remis le petit pingouin à la hauteur qu'il mérite. Luca Netz est effectivement en train de créer une marque et de gérer une entreprise pour les détenteurs de NFT. De la commercialisation aux peluches en passant par les futurs jeux, chaque étape du petit pingouin est solide et stable, l'entreprise peut être rentable et les détenteurs peuvent également réaliser des bénéfices. Tout cela n'a rien de particulièrement remarquable, il fait simplement ce qu'il doit faire. Il s'avère qu'une IP ascendante peut exister dans le Web3, mais il y a trop peu de projets prêts à faire preuve d'humilité.
Ainsi, je n'aime pas du tout le terme "falsification", comme si certaines choses n'auraient jamais dû exister depuis le début. Les voitures électriques semblaient autrefois ridicules, et Siri sur mon téléphone était également très limité. Mais cela n'empêche pas qu'aujourd'hui toute la ville soit remplie de nouveaux véhicules à énergie, et le développement de l'IA n'est même pas besoin d'en parler.
De nombreuses pistes soi-disant réfutées, Web3 continuera à essayer à l'avenir, mais il lui manque un projet approprié.
Quatrième, chemin de développement futur
Le chemin du succès semble simple, mais en réalité, il est semé d'embûches. La prochaine phase de développement de PFP doit dépasser le cadre logique inhérent au domaine des cryptomonnaies; pour devenir le prochain Disney du Web3, une accumulation massive est nécessaire. La question de savoir si la rareté des NFT a toujours eu un effet inverse dans le processus de généralisation a été abordée dans mes articles précédents. Si l'on définit les NFT comme des produits de consommation de mode, alors la limitation de 10 000 NFT peut être trop grande ; si on les définit comme un type d'actif et de financement propre au Web3, alors la propriété intellectuelle doit finalement être convertie en produits de consommation réels pour honorer ses engagements envers la communauté, et non pas en une série de sous-collections étranges.
Basé sur la culture unique du secteur des cryptomonnaies et les propriétés des NFT, se concentrer à long terme sur un seul IP est également un choix désespéré. Comment innover sur la base de ces PFP ? Comment transformer un projet en une usine d'IP ? Cela peut nécessiter que nous acceptions certaines nouvelles idées et que nous introduisions plus de technologies et de jeux.
Cinq, l'émission d'un jeton est-elle la fin?
La signification de l'émission d'un jeton NFT reste floue à ce jour. Cette pratique ressemble davantage à une forme d'exploitation des subordonnés par les supérieurs, et constitue également une dilution de la valeur originale des NFT. Je ne peux l'interpréter que comme une méthode pour les équipes de projets de rechercher un moyen de sortie de liquidité pratique.
De l'APE au DOOD, sans exception, ils ressemblent tous à des variantes de jetons fantômes. Leur capacité d'émission inclut généralement des dividendes de transactions on-chain obtenus par le staking, des droits d'achat d'objets dans le métavers, des droits de gouvernance, etc. Idéalement, cela devrait être un cycle parfait entre les détenteurs, les stakers et les développeurs. Mais en réalité, cela ressemble davantage à un air, pris dans un cercle vicieux de chute des prix des NFT, de baisse des rendements miniers et de chute des prix des jetons.
Pour les détenteurs d'origine de NFT, bien que les jetons aient pris une partie des dividendes et des droits, la plupart d'entre eux recevront une grande quantité d'airdrops lors de l'événement de génération de jetons TGE(, donc peu de gens se plaignent. Cependant, à long terme, c'est effectivement une dilution, et une méthode de distribution comme celle d'Anime d'Azuki est une simple prédation.
Il est vrai que l'engouement à court terme est important, mais la pérennité à long terme du projet est plus essentielle. Ne laissez pas l'émission d'un jeton devenir la destination finale du projet.
Conclusion
Dans cette époque rapide et dirigée par la dopamine, nous voyons